Hernani
Se l'eroe Hernani dà il suo nome all'opera, è il personaggio di Doña Sol che veramente porta la storia: una donna libera e ostinata, incarna tutti coloro che indeboliscono il potere maschile e i vecchi standard. Di fronte a lei, ciechi, egoisti o prigionieri di assurda lealtà: fedeltà a un padre, a una data parola, a un desiderio di potere più ardente di quello di essere amato.
Adattando Hernani, Laurent Brethome compone un affresco teatrale vibrante e distribuisce tutta la potenza epica e popolare del lavoro di Victor Hugo. Desiderando rendere vivo e accessibile a tutti il verso rivoluzionario dell'autore, immagina una versione più stretta delle quattro figure centrali e mette in evidenza l'aspetto femminista del pezzo.
Fedele alla visione Hugolian che pone le persone nel cuore della tragedia, Laurent Brethome desidera coinvolgere attori e dilettanti del territorio. Ogni sera, accanto al quartetto, quattordici dilettanti giocano briganti, membri della corte o ombre della cripta, formando un coro che si muove e federazione, un testimone del destino che cade sui protagonisti. Così riecheggia le voci di coloro che, nelle ombre, osservano e soffrono il potere.
Intenzione
Nel mio sogno di allestimento, Hernani è soprattutto una corsa senza precedenti verso un amore che cerca di fiorire, ma che non sarà mai in grado di completamente. Questa gara guida un ritmo: un ritmo nel gioco, nello spazio, nella parola. Una parola vivente, organica, che si incarna in modo contemporaneo attraverso l'alexandrin decostruito e rivoluzionario di Victor Hugo. Credo che possiamo prendere il verme tra le braccia, senza rompere le ossa, o bloccarlo in vetro. Un verme contorto è un verme vivo. Ecco perché mi interessa il verso di Hugo. Sogno questa messa in scena come un lavoro magistrale, dove il falso ci porta inesorabilmente dal gioco alla tragedia, dalle tenebre al sublime. Laurent Brethome
Più di Hernani, il gioco di Hugo avrebbe dovuto essere chiamato Doña Sol come il personaggio femminile appare come il punto nevralgico del gioco. Non è solo perché è al centro di una triangolazione dei desideri maschili, è perché osa, in un mondo altamente patriarcale, affermare il suo desiderio, la sua volontà. Di fronte a questo personaggio femminile, vibrante e appassionato, ci sono tre uomini che obbediscono motori altrettanto potenti come i loro sentimenti d'amore: Hernani è guidato dalla vendetta, Don Carlos per ambizione e Don Ruy Gomez de Silva è attaccato all'onore. Portare la favola in una Spagna meno distante da noi, l'adattamento di Laurent Brethome stringe la stanza su questo quartetto, mettendo i tragici meccanici nudi, ma senza rinunciare alla grandeur Hugolian. Per fare questo, invita sul palco dilettanti, figure di un osservatore e complice persone, che porterà al teatro dell'intimo una dimensione sociale ed epica. Catherine Ailloud Nicolas
Autore: Victor Hugo
Con: Fabien Albanese, Damien Avice, Anne Cressent, Philippe Sire e 14 attori dilettanti Adattamento: Catherine Ailloud-Nicolas, Laurent Brethome, Clémence Labatut
Durata: 1h55
Tariffa: da 5 a 35 €
Informazioni di prenotazione: Qualsiasi pubblico di 14 anni
Adattando Hernani, Laurent Brethome compone un affresco teatrale vibrante e distribuisce tutta la potenza epica e popolare del lavoro di Victor Hugo. Desiderando rendere vivo e accessibile a tutti il verso rivoluzionario dell'autore, immagina una versione più stretta delle quattro figure centrali e mette in evidenza l'aspetto femminista del pezzo.
Fedele alla visione Hugolian che pone le persone nel cuore della tragedia, Laurent Brethome desidera coinvolgere attori e dilettanti del territorio. Ogni sera, accanto al quartetto, quattordici dilettanti giocano briganti, membri della corte o ombre della cripta, formando un coro che si muove e federazione, un testimone del destino che cade sui protagonisti. Così riecheggia le voci di coloro che, nelle ombre, osservano e soffrono il potere.
Intenzione
Nel mio sogno di allestimento, Hernani è soprattutto una corsa senza precedenti verso un amore che cerca di fiorire, ma che non sarà mai in grado di completamente. Questa gara guida un ritmo: un ritmo nel gioco, nello spazio, nella parola. Una parola vivente, organica, che si incarna in modo contemporaneo attraverso l'alexandrin decostruito e rivoluzionario di Victor Hugo. Credo che possiamo prendere il verme tra le braccia, senza rompere le ossa, o bloccarlo in vetro. Un verme contorto è un verme vivo. Ecco perché mi interessa il verso di Hugo. Sogno questa messa in scena come un lavoro magistrale, dove il falso ci porta inesorabilmente dal gioco alla tragedia, dalle tenebre al sublime. Laurent Brethome
Più di Hernani, il gioco di Hugo avrebbe dovuto essere chiamato Doña Sol come il personaggio femminile appare come il punto nevralgico del gioco. Non è solo perché è al centro di una triangolazione dei desideri maschili, è perché osa, in un mondo altamente patriarcale, affermare il suo desiderio, la sua volontà. Di fronte a questo personaggio femminile, vibrante e appassionato, ci sono tre uomini che obbediscono motori altrettanto potenti come i loro sentimenti d'amore: Hernani è guidato dalla vendetta, Don Carlos per ambizione e Don Ruy Gomez de Silva è attaccato all'onore. Portare la favola in una Spagna meno distante da noi, l'adattamento di Laurent Brethome stringe la stanza su questo quartetto, mettendo i tragici meccanici nudi, ma senza rinunciare alla grandeur Hugolian. Per fare questo, invita sul palco dilettanti, figure di un osservatore e complice persone, che porterà al teatro dell'intimo una dimensione sociale ed epica. Catherine Ailloud Nicolas
Autore: Victor Hugo
Con: Fabien Albanese, Damien Avice, Anne Cressent, Philippe Sire e 14 attori dilettanti Adattamento: Catherine Ailloud-Nicolas, Laurent Brethome, Clémence Labatut
Durata: 1h55
Tariffa: da 5 a 35 €
Informazioni di prenotazione: Qualsiasi pubblico di 14 anni